|
Juana Molina
la
revancha del español
en UK
Reportaje exclusivo para “Sapo de otro pozo” y “LatinAlternativa”
por Silvia Demetilla
Juana Molina
compone, canta y muestra una verdadera faceta experimental desde
Argentina al mundo. Reconocida ampliamente en el exterior,
principalmente en Reino Unido y Estados Unidos,
es definida por
muchos críticos como un genio que navega entre lo electrónico y el
folk, con una aditivo de jazz, blues, avantgarde y pop. A pocos
días de su gira por Reino Unido, y aprovechando su estadía en
Buenos Aires Juana Molina me recibió en su casa, un paraíso de
verde y sol. En verdad, primero me recibieron Piluso y Coquito-
los perros de Juana. En una casa un tanto minimalista, tal vez
diseñada por la propia Juana quien acusó 3 ó 4 años de estudios de
arquitectura comenzamos una charla donde hablamos entre otros
temas de sus inicios como cantante,
de su lucha contra la timidez antes de lanzarse a su carrera, de
su vida en el exterior,
de su gran
éxito
en UK
y del largo camino hasta lograr el reconocimiento en la industria
discográfica.
¿Cómo
empieza Juana Molina como cantante?
Yo empecé con la música a los 5 años cuando mi papá me regaló mi
primera guitarra y me enseñó a tocar. Me acuerdo de mí tratando de
tocar y cantar al mismo tiempo, pero era muy difícil porque o
tocaba o cantaba, no podía hacer las dos cosas al mismo tiempo. No
me daban las neuronas todavía para manejar eso, ¡era incomodísimo!
Siempre tuve la fantasía de hacer música, lo que pasa es que tuve
la desgracia de ser sumamente tímida con eso. Yo no soy tímida en
general, pero sí musicalmente… Era imposible tocar delante de
otros, y sin saber cómo empecé a hacer coros en algunos grupos, si
bien no me gustaba mucho y no era lo que yo quería de mi carrera.
volver
¿Con
quien por ejemplo?
Con bandas muy desconocidas. Al principio de todo, yo era muy
joven. Y a pesar de estar haciendo solamente coros me seguía dando
muchísima vergüenza. Me gritaban “ ¡Cantá más fuerte!”, me
trataban pésimo y fue una experiencia espantosa. Después volvía a
mi casa y seguía con mi guitarrita y mis canciones grabadas en
casetes, pero no podía salir de esa enorme timidez que me daba, y
tampoco nadie se daba cuenta que tal vez necesitaba algún tipo de
ayuda para poder hacerlo. – Juana me contó
que trabajó en miles de cosas diferentes hasta que consiguió un
trabajo en “La noticia rebelde”, un programa de televisión diario
que era una especie de noticiero humorístico. Finalmente terminó
siendo LA (así con mayúsculas) comediante del momento, y tuvo su
propio programa, “Juana y sus hermanas”. Juana no reniega de esa
etapa de su vida, pero tampoco quiere
que hagan
culto de ella, y se molesta cuando en los medios le preguntan
cuando va a volver a la televisión-
Durante 7 años me alejé por completo de la música, sin darme
cuenta, o sea que lo que era mi solución terminó siendo una trampa
que me distanció de lo que yo quería hacer. Finalmente cuando
quedé embarazada, y tuve que hacer varios meses de reposo empecé a
reflexionar acerca de lo que había hecho, y me dí cuenta de lo
lejos que estaba de mi meta inicial. Ahí dije basta, acá se
terminó mi carrera actoral, esto es un disparate, no es esto lo
que yo quiero hacer y empecé en la cama a agarrar mis casetes
–aclara que esos casetes no estaban en su casa y le pidió a su
marido que le trajera una valija llena- Empecé a escuchar todo
lo que yo había hecho, compuesto, y me decidí a hacer un disco.
¿Estabas
en Argentina?
Yo volví a Argentina a los 19 años, había estado en Francia desde
los 12.
Pero
¿después te volvés a ir?
Después me fui a Los Angeles un año y medio.
¡Ah! Pensé que
había sido más tiempo.
Sí, todo el mundo cree que me fui más tiempo, pero no.
volver
En el 96’ Gustavo
Santaolalla produce tu primer CD “Rara”,
¿como
fue trabajar con él?
La cosa es que empecé a trabajar en este disco y me encontré con
Santaolalla que lo quiso producir. En ese entonces yo era muy
inexperta, aunque sabía bien lo que quería pero me parecía que los
demás tenían siempre más razón que yo, así que muchas veces las
cosas que yo quería no eran certezas sino caprichos y fue difícil…
pero más que nada fue culpa de mi inexperiencia total y de estar
tan verde con el tema de cómo hacer un disco, no tenia ni idea…
De tus tres CD’s
¿cual
es el que más
te representa o con el que más cómoda te sentís?
“Segundo” y “Tres cosas”
¿Sentís
que fue una evolución en tu trabajo y a consecuencia te fuiste
expresando cada vez mejor?
Claro, y además “Segundo” lo hice en dos años en vez de dos
semanas como “Rara”, y en mi casa. Había comenzado la era de poder
grabar en tu casa y lo fuí haciendo sin darme cuenta…
¿Y
“Tres cosas”?
Mi tercer CD también me llevó dos años, salió en el 2002, lo que
pasa es que cada vez tengo más cosas para trabajar, cosas que dejé
y retomo. Por un lado es fácil porque tengo una paleta más grande
para elegir y por otro lado también me coarta porque al tener
tantas cosas no sé muy bien para donde rumbear, que es lo que me
pasa ahora que no se que voy a hacer – termina la frase con una
risa como buscando una respuesta interior que no llega - El
hecho de no haber hecho un disco en tres años hizo que yo aplicara
un montón de cosas nuevas en el vivo, y a mi me suena a que ya lo
hice pero en realidad es nuevo. Apliqué las nuevas ideas en
reversionar los temas viejos.
Desde el ’96 en que
sale “Rara” hasta el 2005 en que te dan el premio Carlos Gardel de
la música argentina como “Revelación”,
¿no
fue
mucho tiempo?
Si bueno, pero nadie me conocía acá. Está bien dado el premio, no
porque me lo merezca yo, sino el rubro en el que me lo dieron. En
parte fue también culpa de los medios porque nadie me dió pelota,
nadie, ni cinco... La vengo remando hace muchos años, al principio
mas desparejamente porque me daba miedo, no sabía para donde
rumbear, pero una vez que supe más o menos el camino ¡a tocar!-
y suena otra risa al final de la frase-. Creo que
finalmente fui por un camino alternativo, más largo, más sinuoso y
también más pintoresco por una parte… más duro en otros aspectos,
porque por ahí llegás a la noche y no tenés donde dormir y te
tenés que cobijar debajo de un árbol en vez de ir a un hotel, pero
digamos que igual llegué al mismo lugar de una manera más natural.
El hecho de haberlo hecho sola hizo que se me fuera pegando gente
y esa gente trajo a otra y fue todo una experiencia muy verdadera.
Mucho más auténtico
que un éxito inventado…
Claro, a eso me refiero.
Hay un tema tuyo
llamado “Vaca que cambia de querencia” donde decís
¿Deberé
o no volver?
¿A que
te referís exactamente en esa parte de la letra?
No sabía si estaba haciendo lo correcto, yo estaba en Estados
Unidos en ese momento y una persona muy – remarca irónicamente-
muy agradable nos denunció al servicio de inmigraciones. Un señor
divino, divino – vuelve a remarcar con más ironía todavía que
antes- que no sabia como hacer para vengarse de mí porque no
quise firmar contrato con él. Estábamos a punto de firmar y el
tipo me quiso robar todas mis cintas, todo el trabajo que yo había
hecho durante dos años, no me las quería devolver. Un día encontré
mi bolsa y me la llevé a mi casa, entonces el tipo me amenazó con
que si no le devolvía las cintas me denunciaba, él decía que las
cintas eran suyas. ¿Cintas tuyas de dónde? Y me denunció… Mi visa
para poder quedarme en Estados Unidos dependía de ese contrato, y
como ese contrato no sucedió me tuve que ir. Me podría haber
quedado, ilegal –aclara- pero realmente quedarme presa en
Estados Unidos me resultaba algo sumamente desagradable porque
aunque nunca me fuera a ir, desde el momento en que sabés que no
podés salir se transforma en una cárcel. Así que dije “a la
mierda” volvamos a Buenos Aires. Tenía todo un proyecto encaminado
y era volver a empezar otra vez… Mi hija ya estaba instalada en
el colegio, estaba lanzándose a hablar ingles, a entender y a
integrarse. Fue una decisión muy difícil pero finalmente creo que
tomé la decisión correcta que fue la de no ser reclusos en un país
que de última no es el nuestro. Por eso nos volvimos. Y en
síntesis la canción salió de una actuación mía, sola frente al
piano. Fue todo muy inconsciente, y estábamos a 15 días de irnos,
de tomar esa decisión, de ese momento…
Tenés otro tema donde decís precisamente que te sentís “sapo de
otro pozo”
Si, pero en ese tema me refiero a otra cosa. Hay otro en que digo
una cosa parecida “Yo soy mas de acá que ninguno de allá”
porque era como imaginándome allá, y yo decía “en realidad yo soy
más de acá que ninguno de todos ellos! –aparece una Juana
enérgica que alza la voz- una obviedad como decir esta
mesa es verde –mientras señala la mesa de su living que
precisamente es verde-. ¡Loco yo soy más de acá que vos,
bancátela! – concluye fingiendo una voz popular y acercándose
la mano a la boca en un inconfundible gesto del “viejita”
argentino.
Con respecto a lo que vos decís de “sapo de otro pozo” –
continúa-
pertenece al tema “Sálvese quien pueda” donde me refiero a que
uno tiene su lugar, y lo conoce y de golpe te lo cambian todo… te
ponen un ShowCenter, un lugar inmundo y sentís que no es más tu
casa.
volver
Si hacés un balance
de tu carrera en la música,
¿llegaste
adónde te habías propuesto?
¿Cuál
es tu camino de ahora en más?
Yo creo que si llegaste, sonaste, porque una vez que llegaste no
hay mas adónde ir. Así que espero no haber llegado a ningún lado.
Ayer justamente me preguntaban si no sentía que había llegado a la
cima, bueno, les dije, puede ser que haya llegado a una cima, pero
después para llegar a otra tenés que bajar la cuesta y volver a
subir para volver a llegar, a menos que sea el caso de esos éxitos
inventados en que te van poniendo de cima en cima y al final no sé
si eso tiene mucho peso, si queda algo... Yo lo que espero es
seguir en movimiento, no sé muy bien adónde voy a llegar ni se
donde voy a ir, estoy en un momento de cierta presión porque tuve
tantas buenas críticas y hubo mucho entusiasmo con mis dos discos,
tanto en Europa como en Estados Unidos. Esos discos los hice con
una libertad total, sin que nadie los conociera ni le interesara
lo que había hecho. Cuando se editaron allá ya estaban terminados
los dos, salieron primero uno y después el otro pero fue un tiempo
que se esperó adrede. En cambio ahora no tengo otro disco, y tengo
toda esa base de críticas en las que dicen que soy un genio, así
que tengo que demostrar que soy un genio, ¿como hago? – se
detiene un instante como buscando una respuesta a su interrogante-
Tengo que encontrar algo, no sé si distinto, pero sí que tenga
algo nuevo, que por lo menos para mí sea nuevo.
¿Como
son tus presentaciones en vivo?
¿Tocás
sola o con
otros
músicos?
Ahora me presento sola desde hace unos cuantos meses por un
accidente. - Juana cuenta extensamente el accidente
administrativo por el cual se decidió
a seguir sola que ocurrió cuando Alejandro Franov – su marido
musical según su propia definición- perdió su pasaporte y sus
visas de trabajo-
Luego de una conversación telefónica con Alejandro, dije basta, me
fui al estudio y me empecé a armar una cosa arquitectónicamente,
un teclado acá, otro acá, llego acá –hace los movimientos-
y terminé diseñándome un show sola. De golpe vi que estaba armando
algo que estaba bueno y me rindió muchísimo. Tiene una dinámica
totalmente diferente de lo que es una banda, o un dúo o un trío
pero tiene algo que es original, algo que yo llamo molécula. Es
una molécula de mí, es algo muy puro en un punto porque es algo
muy esencial. También puede ser esencial de a varios pero quiero
decir que es mas atómico, un átomo en vez de una molécula. Una
banda sería una molécula, y éste es el átomo de Juana Molina.
Aunque tal vez me gustaba más lo de la molécula porque mis
instrumentos serían los elementos que conforman la molécula. Si
fuera la voz sola podría ser el átomo, pero ya con una guitarra,
es una combinación o sea que definitivamente es una molécula. Es
como un átomo moleculizado porque en realidad todo viene de la
misma cabeza o del mismo corazón o de donde sea. Tengo todos mis
elementos, mis amigos los teclados, mis pedales, mi guitarra y voy
armando cosas en vivo.
¿Improvisás
en tus shows?
Varío ciertas cosas pero no hay una gran improvisación. No son
exactamente las mismas notas todo el tiempo, pero las estructuras
y las bases son las mismas. A veces los ritmos son distintos pero
la estructura es la misma.
¿Como
componés tus canciones?
En general empiezan con la guitarra.
Básicamente es todo
tuyo, letra y música, incluso la producción de todo tu material.
Si, una molécula más o menos completa.
¿Qué
precio tiene tu independencia?
El precio del remo, no sólo tenés que hacer todo sino que después
tenés que subirte al bote y empezar a remar. Por suerte está
Federico – Mayol, su marido- si no fuera por él no sé si tendría
las fuerzas de hacer todo esto. Al mismo tiempo tengo una libertad
infinita, nadie me dice lo que tengo que hacer, no tengo fechas
de entrega tampoco, sólo un booking agent en Estados
Unidos que me hace trabajar demasiado.
¿Vas
a trabajar con Four Tet en Inglaterra?
Ellos hicieron un remix de “Sálvese quien pueda”, bastante raro y
entonces yo también me puse a hacer un remix del mismo tema. Ahora
va a salir un EP con dos temas de Four Tet de un lado y mi remix
del otro. Vamos a tocar en la BBC juntos.
Seguramente pronto
vas a estar nominada para los World
Music Awards de la BBC…
Fui bastantes veces a la BBC y es raro que tengan tan poco
desarrollo técnico. Tienen un enchufe para un solo instrumento, es
muy raro. Nunca puse hacer una sesión como en otras radios donde
enchufás todo perfecto. Tal vez sea un criterio para que el
artista vaya y haga algo mínimo.
¿Que
estás
escuchando últimamente?
El año pasado conocí a un grupo,
“Animal Collective”, que pensé que eran ingleses, pero ahora veo
que dicen “based in Brooklyn” por lo cual no sé exactamente
de donde son. De Argentina me gustan Axel Krygier, Gaby Kerpel,
Alejandro Franov y Tango Crash que es impresionante. Son
argentinos, pero viven en Alemania. Lo que hacen es totalmente
moderno, potentísimo e infernal, y aunque no me guste el género
tengo que admitir que es increíble. Vale la pena que lo conozcan.
Hace pocos días
diste un recital en Buenos Aires a teatro lleno.
. .
Cuando vi la platea pensé para mi misma, esta gente no tiene idea
de lo que viene a ver. Esa misma gente, hace 4 años, se hubiera
levantado y se hubiera ido, lo digo porque me pasó cuando yo era
Juana Molina – refiriéndose obviamente a su faceta actoral-
… A los 5 temas no quedaba nadie. Quedaban 20, 25, 30 personas en
toda la sala. Ahora se quedan porque alguien les dice que lo que
yo hago está bien. El prejuicio es muy grande. Yo creo que
Argentina se caracteriza mucho por no tener un gusto auténtico y
genuino por las cosas y necesitan realmente que alguien les diga
qué está bien y qué está mal. ¿Sabés porqué fui nominada como
mejor artista pop en los premios Carlos Gardel? Porque el New
York Times me nombró como el mejor Album Pop del año…
Durante tu gira en
UK tocás en Londres, Brighton, Edinburgh y Glasgow,
¿ya
habías tocado anteriormente?
En Glasgow, en Brighton y en Londres.
¿Qué
público te sigue en UK?
En Glasgow fue muy impresionante porque no había ni uno que
tuviera más de 16. Yo estaba ahí y veía unas caras, unos bebés…
Los de adelante eran muy chicos, unas caritas muy lisas, muy
redonditos. Muy jóvenes. En Londres el público era mas
heterogéneo, un promedio de 25 a 30 años.
¿Y
el público es mayoritariamente británico o latino?
Británico, y en Estados Unidos me pasa lo mismo. Es que yo no me
siento para nada representada por la música latina, en mi casa
nunca se oyó la tradicional música latina, tal vez algo de salsa,
pero muy poco, y quizás también tuve otras influencias al haberme
ido tan joven a vivir afuera. A los 13 años yo escuchaba a Ravel,
Schubert, Beethoven, estaba en una sintonía rarísima porque no
coincide con lo que uno escucha generalmente a esa edad. Además
estaba de novia con un pianista que amaba profundamente y entonces
escuchaba música clásica. Creo que todo eso me influyo en formarme
de otra manera. Cuando voy a New York y veo mi disco en Virgin en
el género “Latin” pienso que no lo va a encontrar nadie porque la
gente que escucha lo que hago por lo general no escucha lo que
ellos llaman “Latin” y aparte es tremendamente injusto hacer un
solo rubro de algo tan amplio.
En general en el
exterior si sos extranjero te ponen en World Music…
En World y en Latin, menos en Japón, donde estoy en Pop, Latin,
World, Avantgarde, Electrónica y Ambient, que es mucho mas lógico.
Eso de la variedad y de la indecisión me divierte, me da más
posibilidades.
En Europa donde está funcionando bien mi música es en Reino Unido,
también en Escandinavia, en los demás países me parece que todavía
estoy medio “unknown”. Según los ingleses soy la reina de
la folktrónica o sea que quepo en todas partes y eso me encanta
porque yo soy muy ecléctica musicalmente, no tanto en lo que hago
sino en lo que escucho. A mí no me gustan los géneros, me gusta un
artista que se luce en el género que sea.
¿Qué
pensás de tu éxito en Reino Unido considerando que cantás
solamente en español?
Yo siempre les digo a los ingleses que yo crecí escuchando música
en inglés sin entender una palabra, y que ahora les toca a ellos.
¿Creés
que si no hubieras tenido un reconocimiento en el exterior no lo
hubieras logrado en Argentina?
En Argentina cuando no estás ahí –refiriéndose a la música
comercial y éxitos inventados- se te hace muy cuesta arriba-
Yo tengo que reconocer que tuve mucha suerte, además de que
trabajé muchísimo y que laburé sin parar, no claudiqué y no
transé, porque para transar me quedaba en la televisión. Si voy a
hacer algo que realmente no es lo que yo siento y que para mí sea
una verdad, prefiero mentir haciendo otra cosa.
La
charla que siguió a la nota fue de lo más ecléctica, como Juana.
Hablamos de la radio, del papel nefasto de la televisión como
medio educativo de gran parte de la sociedad, tanto así que Juana
según sus propias palabras se niega a que a “mi hija la eduque la
tele”, el precio de los taxis en Londres, el curso que deben pasar
los taxistas para poder acceder al oficio,
“Los Roldán”, la crisis moral de la Argentina, de Björk –a la que
admira como creadora y artista-, etc.
Juana Molina se presenta en UK durante el mes de abril
y mayo.
Ver cartelera para detalle de actuaciones
www.juanamolina.com
Vale
la pena probar una dosis de su poción electrónica y folk
durante alguno
de sus shows. . .
sapodeotropozo
volver |
