cOMO SER EXTRANJERO (y ArgenTino) Y no morir en el intento...

Bersuit  Vergarabat - Artillería latina en Londres
entrevista exclusiva para Sapo de otro pozo
por Silvia Demetilla

  Movilizan a multitudes en sus recitales, la gente canta sus canciones cual himnos de reivindicación social. Transitaron caminos sinuosos hasta posicionarse en lo mas alto del rock argentino -y Latinoamericano-  Tras recibir el merecido reconocimiento de sus seguidores y prensa y luego de un impasse de casi dos años Bersuit vuelve a los escenarios que los reclamaban. Con alguna baja importante - Gustavo Cordera ya no forma parte de la banda- pero con muchisimas ganas de seguir rodando junto a sus fieles seguidores, corazones felices y otros que sean capaces de unirse a su ritmo y sinceridad musical. ¡Se viene de nuevo estallido!
Antes de su presentacion en Londres Bersuit hablamos con Pepe Céspedes y Oscar "Osky" Righi -Bersuit Vergarabat-
SD- ¿Qué queda hoy de “Henry y la palangana” en Bersuit?

-Pepe: Y…. quedan varios de nosotros. Carlitos Martín, Juan Subirá y yo, además de los recuerdos….

-Osky: Mira yo no estuve en esa época pero quedan tres integrantes que cada vez que tocan sienten lo mismo que la primera vez, supongo que queda La Palangana, porque Henry no está más.

  En 1989 nace oficialmente Bersuit Vergarabat, cuyo nombre fue elegido de común acuerdo por los integrantes de la banda con el fin de no atarse a ningún género de música en particular…

-Pepe: Exactamente, había varios nombres como “ernios de arcabio” “seriasoneub”(Buenos Aires al revés), etc. Nos gustó Bersuit, sonaba bien y no tenía contenido, se lo fuimos dando con lo años, nos dejaba espacio para improvisar acerca de su significado…

-Osky: Si quizás el nombre no fue buscado con esa idea pero es verdad que no encaja con ningún tipo de música, es como el grupo un combo de ideas y ritmos desde el rock mas pesado a la cumbia mas bailantera. Te aclaro que yo no formaba parte del grupo todavía.

  ¿Es cierto que Mario Pergolini los ayudó a nivel promocional en sus primeros años?

-Pepe: Si, Mario es un amigo de la primera hora.  De hecho participa en una canción del primer disco: “Homenaje a los locos del Borda”

-Osky: Si, nos invitó al programa más importante de rock en la TV de los 90 llamado “Hacelo por mi” y participó en un tema en el disco “Y Punto”, como dice Pepe. Mario es siempre un amigo de la banda.

  “Y punto” marcó el debut discográfico de una banda que no tenía pelos en la lengua a la hora de expresar sus opiniones. La combinación del rock con ritmos latinoamericanos y letras con doble sentido no pasaron desapercibidos. ¿Cómo era la mecánica de trabajo en aquel entonces?

-Pepe: El repertorio estaba formado por algunas canciones que Cordera ya tenía como “La papita”,”Hociquito de ratón”, etc.  Incluso “Mi caramelo” que quedó fuera del disco por que no nos convenció la versión… y otras canciones como “Diez mil”, “Tuyu”,” “Afro”, “La logia del iambo iombo” que son composiciones colectivas. Se componía en la sala colectivamente

-Osky: La mecánica era parecida a la que todavía conservamos, que va desde lo grupal y tribal hasta lo mas íntimo de un compositor.

  Compusieron “Homenaje a los locos del Borda” un tema capaz de erizar la piel, musicalmente mínimo y cuidadosamente arreglado. ¿Que los llevó a escribirlo?

 -Osky: Creo que un acercamiento a la locura, a la gente que vive encerrada por no cumplir con los cánones de una sociedad bastante enferma. A veces no se sabe muy bien quienes somos los locos en realidad y cual es el verdadero encierro…

  ¿Los pijamas que usaban en muchas ocasiones están inspirados en los manicomios?

-Pepe: El pijama nos ayudó a zafar de las camperas de cuero o de caros trajes para tocar…  Sin dudas está inspirado en los internos del Borda -hospital psiquiátrico- y nos quedaba bien para el tipo de banda que pretendíamos ser.

-Osky: Sí, como un homenaje, seguramente todos teníamos algún pijama tanto nuestro o de algún abuelo o algún padre,  y de esa forma se encontró una estética que estaba ahí al alcance de la mano, yo todavía no estaba en el grupo, los conocí ya en pijamas!

   En los álbumes posteriores las letras contestatarias fueron increscendo acompañando la efervescencia del descontento popular, pero también en “Y punto” hacen “Como nada puedo hacer”… ¿se sentían portavoces del argentino medio que lo único que podía hacer para defenderse de la situación agobiante era putear?

-Pepe:  Se venia el menemismo, de alguna forma la veíamos venir….el liberalismo asqueroso y recalcitrante… Era una respuesta a lo que se empezaba a hablar en los primeros ‘90s

-Osky: Era una manera de poder expresar lo que muchos pensábamos en esos días, esa sensación de impotencia al ver como van devastando todo a tu alrededor y no podés mas que gritárselos en la cara como una forma de rebeldía.

  ¿Cómo recibían los gobiernos de turno sus canciones?

-Pepe: Seguramente a sus hijos les gustaba …..no éramos tan importantes como para que vengan a buscarnos….y en la radio mucha bola no nos daban así que éramos inofensivos….pero los shows se fueron poblando cada vez mas.

 ¿Fueron censurados alguna vez?

-Pepe: En el año 1998 cuando salio “Sr. Cobranzas”- tema de "Las manos de Filippi"- hubo lo que se llamó censura o multas económicas….Sigue siendo una canción todavía muy actual para varios países del mundo mas allá de los nombres que allí se vierten.

-Osky: Como dice Pepe, el menemismo, censuró el tema “Sr. Cobranza”. En algunas provincias, alineadas justamente a este movimiento, no éramos del todo bien recibidos por algunos gobernantes de turno, pero sí por la gente que llenaba los lugares donde tocábamos y se hacia eco de nuestras palabras que tenían mas que ver con la realidad real. También  nos han echado del canal oficialista hace ya muchos años por obscenos al cantar "El Tiempo no para" de Cazuza.

  Presentan “Asquerosa alegría” en 1993, y en 1996 -sobrellevando rumores de una posible separación - aparece “Don Leopardo”.

- Pepe: Fueron años de mucha oscuridad y precariedad que provocaron un desgaste grande, Costó mucho editar "Don Leopardo", no nos quería nadie hasta que gracias a Pichon Dalpont apareció la oportunidad de editar el disco con un sello chico . Ahí cambió el estado de ánimo grupal y empezamos a hacer prácticamente una canción por día que derivó en “Libertinaje”.

-Osky: Yo lo que recuerdo es que estábamos algo disgregados, cada uno por su lado y en un encuentro entre Juán -Subirá- y el pelado -Cordera- soñaron con este disco como una obra. Después como siempre le dimos forma pero no teníamos donde grabarlo porque nadie daba un peso por nosotros y por intermedio de una amigo personal Pichon Dalpont conseguimos un estudio para grabarlo sin dinero. Fue un disco en donde hubo mucha locura,  después de algunos años le terminamos pagando lo adeudado...  “Don Leopardo” fue como el renacimiento.

 En 1998 - con producción de Gustavo Santaolalla-  llega el álbum que los catapultaría a la fama “Libertinaje”. Muchos fans de la primera hora consideraron que el sonido genuino de Bersuit se había perdido, ¿cómo respondieron a estas críticas?

- Pepe: Para nosotros eran y son canciones genuinas y verdaderas que partieron de la fuerza y alegría que nos dio sacar el disco anterior, en un momento tremendo políticamente hablando…Ya íbamos por siete años de “menemato” ¡Mamma mia! Gustavo Santaolalla y Aníbal Kerpel nos guiaron para hacer un gran disco.

-Osky: Creo que Santaolalla supo ordenar el desorden, y así lograr lo mejor de cada uno y por supuesto ponernos en foco para grabar el disco. Fue muy bueno para el grupo la llegada de Gustavo Santaolalla y todo su equipo de gente, siempre nos gustó  la oscuridad pero en ese momento Bersuit se volvió luminoso y quizás esos fans de primera hora no aceptaron el cambio en un principio.

  A partir de esos años la banda inició una etapa de presentaciones por toda Latinoamérica, España y Estados Unidos, giras  y un show monumental en el Obelisco con más de 50 mil  espectadores. ¿Alguna anécdota para recordar?

-Pepe: ¡Se abrió el  mundo!, lo mas lejos que habíamos llegado era Mar del Plata o Córdoba …de pronto salimos a España, México, EEUU, etc.  no lo podíamos creer, sobre todo no podíamos creer el link que había entre nosotros, nuestras canciones y el sentir de la gente de países tan lejanos….

-Osky: Si, comenzó la era de las giras internacionales y de dar a conocer nuestra música en el mundo. Fueron días inolvidables, todo volvía a ser nuevo una vez más y para nosotros era un eterno viaje de egresados que hasta hoy sigue. Anécdotas hay muchísimas, desde la subida al avión hasta le llegada a destino!

        

 “Libertinaje” (1998) fue doble platino en Argentina, “Hijos del culo” (2000), “De la cabeza” (2002) triple platino y "La Argentinidad al Palo (Se es)", y un mes después, "La Argentinidad al palo (Lo que se es)" (2004) séxtuple platino. ¿Tanto éxito puede desbordar?

-Pepe: Creo que no nos dimos cuenta de nada, para nosotros fue importante el éxito pero al no ser una banda inventada por el marketing y todo eso, lo tomamos con naturalidad…el problema del éxito es si se te sube la burbuja a la cabeza o al corazón….ahí se complica.

-Osky: Es muy difícil que el éxito no te desborde, ya que la adrenalina y todo lo que recibís del público, prensa y demás es algo fuera de lo común en la vida de cualquiera, pero tratamos de manejarlo con la mayor naturalidad posible para que, como dice Pepe, la burbuja no se nos suba a la cabeza ni mucho menos al corazón.

   ¿Qué opinan de la piratería?

-Pepe: Creo que internet terminó incluso con la piratería -hablo de los que venden sus discos en las mantas en las estaciones de tren…-
Es políticamente correcto decir “bájense mis discos”… quizás es “más democrático” te da más alcance… pero no hay nada mas lindo que ir a la disquería a comprarse un disco o un libro, por lo menos para mí hacerse ese regalo ¡esta buenismo! Además, con la bajada de pésima calidad de internet te dañas el oído jajaja.

-Osky: Es un tema escabroso, por un lado está bueno que la gente compre los discos por un montón de cuestiones obvias, por otro lado tenés la posibilidad de ser escuchado en todas las latitudes y eso no seria posible si la gente no se bajara cosas de Internet, aunque ahora hay algunos sitios en donde podés escuchar música, quizás no en buena calidad pero sin bajártela, esta ahí, al alcance de tu mouse. O incluso ver videos y demás.

  Nunca sintieron temor de transitar distintos ritmos folklóricos y mezclarlos con el rock, ¿creen que influyeron en que el público que los escucha se acerque a ritmos populares a los que antes no hubiera prestado demasiada atención?

-Pepe: Hace a nuestra identidad y nuestro lugar musical en el mundo.

-Osky: Sí claro, fuimos uno de los grupos que se animó a mezclar todo tipo de ritmos y creo que influimos en muchos otros grupos que después vinieron. Pero no es que lo hayamos inventado nosotros sino que lo hicimos popular, y a la vez rompimos con nuestros propios prejuicios. “Yo Tomo” es un buen ejemplo, cumbia rock.
 

 ¿Cómo se conforma la banda en la actualidad?

-Pepe: Oscar Righi en guitarra, Tito Verenzuela en guitarra y voz, Dani y El Cóndor en voces mas guitarras acústicas, Carlos Martin en batería, Juan Subirá en teclados, acordeón y voz,  Pepe Céspedes en bajo.  Tambien hay músicos invitados como Martín Pomares en guitarras y Manuel Uriona en percusión.

  Luego de un paréntesis donde algunos de los miembros iniciaron sus etapas solistas, ¿por qué eligieron España para volver a tocar?

-Pepe: Se dio así, era la tercer oportunidad de ir a España en los últimos dos años Y Cordera no podía, no quería o no se qué…entonces decidimos seguir  los siete restantes -los siete locos- Además España es increíble, hemos venido muchas veces y ya extrañábamos.

-Osky: Nos gusta ir allí, nos sentimos como en casa y aparte porque es muy importante para nosotros tocar en el Viña Rock ya que es uno de los grandes eventos que hay en dicho país y es un privilegio que nos hayan convocado a participar.

  ¿Qué expectativa tienen de sus shows en España?

-Pepe: Tenemos grandes expectativas, pero sobre todo por nosotros que salimos nuevamente al ruedo y esta vez sin nuestro cantante original. Estamos ensayando y preparando lo mas potente del grupo, luego vendrá un disco nuevo y shows en Argentina por ejemplo: el 22 de mayo en un gran festival en Buenos Aires.

-Osky: Las de siempre, la de poder lograr el ritual que significa un concierto de Bersuit, con todas sus mezclas de ritmos e ingredientes picantes desde lo político hasta las canciones mas sentimentales y chabacanas. Y por supuesto hacer un gran concierto a la altura del evento. Por otra parte sabiendo que después de dos años de inactividad nos van a estar escuchando en vivo en Buenos Aires ya que el concierto será transmitido en directo.

  Muchos artistas que visitan España deciden cruzar a Reino Unido por la gran aceptación de la música latinoamericana y en especial por el creciente mercado para la música popular ¿Qué esperan de su recital en Londres?

-Pepe: Ir a Londres. que es la capital del rock de nuestras vidas, es increíble. Ya habíamos tenido oportunidad de ir hace unos años pero no se dio a último momento, esta vez sí, y tenemos grandes expectativas. Esperamos hacer un gran show y sacudir cabezas y corazones.

-Osky: Todo, esperamos llegar a una ciudad soñada, un país donde han nacido la mayoría de los músicos que admiramos, y que sigue siendo la cuna del rock y de ese típico sonido inglés que tanto imitan millones de grupos de todo el continente. Tenemos muchas ganas ya que será nuestra debut en Inglaterra. Así que llevaremos toda nuestra artillería latina para descargarla esa noche que será, al menos para nosotros, inolvidable.

  Muchísimas gracias…

-Pepe. Gracias a vos, ¡nos vemos!

-Osky: Un placer, nos vemos.


Fotos: con licencia de Bersuit
Sitio Oficial de Bersuit